miércoles, 9 de octubre de 2013

Marina and the Diamonds

Marina Lambrini Diamandis mejor conocida por su nombre artístico Marina and the Diamonds, es una cantautora galesa de música indie popnew wave y electropop de ascendencia griega. Llegó a la fama al terminar segunda en la encuesta BBC Sound of 2010, por detrás de Ellie Goulding. Después de lanzar un extended play privado, Diamandis lanzó su segundo EP, The Crown Jewels EP con la ayuda de la discográfica Neon Gold Records en 2009. En 2010, después de firmar con la discográfica 679 Recordings, publicó su álbum de estudio debut, The Family Jewels, seguido por su tercer extended playThe American Jewels EP, ese mismo año.


Marina nació en 1985 en Abergavenny, Monmouthshire, Gales (Reino Unido), hija de padre griego y madre galesa. Fue criada en el pueblo de Pandy, Monmouthshire con sus padres y su hermana menor. Estudió en la St. Catherine's British Embassy School y más tarde en laHaberdashers' Monmouth School for Girls. Sobre esta última escuela afirma « I sort of found my talent there... I was the one who always skived off choir, but I had an incredible music teacher who managed to convince me I could do anything.» ("En cierto modo descubrí mi talento allí... Yo era la que siempre evitaba el coro, pero tuve un profesor de música increíble que logró convencerme de que podía hacer cualquier cosa "). Cuando sus padres se separaron, Diamandis se trasladó a Grecia cuando ella tenía dieciséis años para vivir con su padre, pero regresó a Gales dos años después.
Después de abandonar la universidad, Marina Diamandis se mudó a Londres a la edad de 18 años, donde asistió a una escuela de danza un par de meses. También recibió clases de canto durante un año en la Vocaltech West London Music School, en 2005. Participó en la audición comedias musicales como El Rey León. Diamandis admitió que ella hizo una audición para una boy band de reggae, que se realizó por Virgin Records, en 2005, para tratar de hacerse en el negocio de la música. Ella dijo que era "ilusorio con la unidad" y, finalmente, decidió vestirse con atuendo masculino para tratar de divertir a la discográfica para firmar con ella, pero ella no tuvo éxito. Sin embargo, fue llamada de nuevo por el sello discográfico una semana más tarde.
Diamandis tiene una condición sinestésica que implica ver las notas musicales, días de la semana y números en diferentes colores.
Actualmente, Diamandis tiene una relación amorosa con el DJ británico Burns.


En 2005, Diamandis creó el nombre "Marina and the Diamonds". Al describir el origen del nombre, dijo:
Nunca se prevé un personaje, proyecto pop, banda o solista. Vi a un simple grupo compuesto de muchas personas que tenían los mismos corazones. Un espacio para la gente con ideales similares que no pudo caber en a pre-hechos de la vida modelo. Yo estuve terriblemente incómoda durante mucho tiempo! Realmente anhelaba ser parte de una cosa, porque nunca me sentí demasiado conectada a nadie y ahora siento que lo tengo a mi alrededor.
Los primeros demos de Marina y las canciones las compuso ella y fueron producidos en la aplicación GarageBand de Apple software. A través de Gumtree encontró a alguien para producir algunas canciones, por las que pagó £ 500. Terminó en su EP debut Mermaid vs. Sailor EP que fue lanzado el 23 de noviembre de 2007. El disco fue creado y hecho a mano con un CD-Rs por Diamandis y se vendió a través de su página de MySpace. Un estimado de setenta ejemplares se vendieron en general.
En enero de 2008, Diamandis fue descubierta por primera vez por el músico Derek Davies, de Neon Gold Records. Davies reservo a Diamandis para abrir al cantante belgo-australiano Gotye. Ese mismo año en que Warner Music Group la vio por primera vez y terminó firmando ella en octubre del 2008 a 679 Recordings.
El sencillo debut de Diamandis fue un doble a-side que contiene en "Obsessions" y "Mowgli's Road", que fue publicado por Neon Gold Reords en los Estados Unidos el 19 de noviembre de 2008, seguido por su extended play The Crown Jewels EP el 01 de junio 2009 con su segundo single "I Am Not a Robot". Su primer single de sello importante, una re-grabación de "Mowgli's Road", fue lanzado el 13 de noviembre de 2009 bajo 679 Recordings en ​​el Reino Unido y a través de Atlantic Records en los EE.UU. El 7 de diciembre de 2009 fue incluida en la lista BBC Sound of 2010 poll, y el 7 de enero de 2010 se anunció que había tomado el segundo lugar.






El álbum debut de Marina and the Diamonds, The Family Jewels, fue lanzado en febrero de 2010. Alcanzó el puesto número cinco en el UK Albums Chart y fue certificado plata en Reino Unido días después de su lanzamiento. "Mowgli's Road" fue re-lanzado como primer sencillo del álbum en noviembre de 2009. Sin embargo, la canción "Hollywood" fue lanzado como el primer sencillo principal del álbum en febrero de 2010 un re-lanzamiento de "I Am Not a Robot" en abril de 2010 se convirtió en el tercer sencillo del álbum,. Diamandis dijo que decidió volver a lanzar la canción porque "la gente parece identificarse y relacionarse con la canción, independientemente de su sexo o edad". Ella se embarcó en su primera gira como artista principal el 14 de febrero de 2010, consistente en setenta fechas en todo el Reino Unido, Irlanda, Europa continental, los Estados Unidos y Canadá. También durante 2010, Diamandis colaboró ​​con el productor Benny Blanco y el guitarrista Dave Sitek en Los Angeles el nuevo material que ella describió como "una oportunidad muy grande para mí como compositor. Somos un trío, una extraña combinación de super pop y realmente indie". En marzo de 2010, Atlantic Records firmó Marina and the Diamonds para Chop Shop Records en los Estados Unidos. Antes de la versión americana del álbum en mayo de 2010, Diamandis lanzó su tercera extended play, The American Jewels EP, digitalmente y exclusivamente para los Estados Unidos en marzo de 2010. Diamandis hizo su debut en América del Norte el 14 de marzo de 2010 hasta una serie de actuaciones. Marina fue nominada a Critics' Choice at the 2010 BRIT Awards Y quedo de quinto lugar en SHREDnews' "Diez artistas que ver en 2012" lista en marzo del 2010. Ella también ganó el premio a Best UK & Ireland Act en los 2010 MTV Europe Music Awards.



Para su segundo álbum, Diamandis grabó material con productores como Guy Sigsworth, Labrinth, Greg Kurstin, Diplo, Dr. Luke, Stargate y Liam Howe. Su sencillo promocional, "Radioactive" producido por Stargate, fue lanzado en octubre del 2011 (llegando al puesto veinticinco en Reino Unido), seguido de un demo de la canción "Starring Role" en noviembre y un video titulado Part 3: The Archetypes en diciembre. Electra Heartfue lanzado en abril del 2012. El álbum debutó como número uno tanto en Reino Unido e Irlanda, convirtiéndose en su primer álbum en lograrlo. El álbum también obtuvo buenos resultados en Europa y Australia, y se convirtió en su álbum más vendido en Estados Unidos llegando al número 30. El álbum fue precedido por el primer sencillo "Primadonna" producida por Dr Luke and Cirkut. "Primadonna" No se ha convertido solo en su sencillo más exitoso en Reino Unido hasta la fecha, también es su sencillo más exitoso a nivel internacional, alcanzando el disco de platino en Irlanda por ventas superiores a 15.000 unidades y alcanzar el cuarto puesto en la tabla de Nueva Zelanda y disco de platino. "Power and Control" fue el segundo sencillo del álbum en Reino Unido, sin embargo "How to Be A Heartbreaker" (que se encuentra en la edición de Estados Unidos del álbum) es el segundo sencillo a nivel mundial.
La cantante presentó un cover de la exitosa canción navideña Have Yourself a Merry Little Christmas, cuyo vídeo fue publicado el día de Navidad.
El 7 de febrero Marina anunció que la parte 8 de Electra Heart saldría el Día de San Valentín. La parte 8 de Electra Heart, resultó ser un vídeo de 2 minutos que contenía parte de una canción inédita llamada "E.V.O.L". Esta canción estuvo disponible en SoundCloud horas después del estreno del vídeo.
El 2 de marzo el productor subió a Vimeo un vídeo de la canción 'The State Of Dreaming' que pocas horas después fue subido a su cuenta oficial de YouTube como la parte 9 de Electra Heart. El vídeo fue grabado durante la sesión de fotos para Hasan Hejazi.
El 29 de mayo, fue el último concierto del "Lonely Hearts Club Tour", en el cual Marina lloró al empezar a cantar "Teen Idle" emocionándose y dándole las gracias a todos sus fans.
El 8 de agosto, Diamandis sube la última parte de la serie, dando fin a la era Electra Heart.















lunes, 30 de septiembre de 2013

Paramore;


Paramore es una banda estadounidense de pop punk y rock alternativo integrada actualmente por Hayley WilliamsJeremy Davis y Taylor York. La banda fue formada en Franklin, Tennessee, en 2004, por Williams y Davis junto con Josh FarroZac Farro y Jason Bynum (guitarra rítmica). En 2008, Paramore recibió su primera nominación a los premios Grammy en la categoría de mejor artista nuevo, sin embargo, no resultó ganador. El mismo año, obtuvo los galardones de mejor banda rock y mejor canciónrock (por «Decode») en los Teen Choice Awards.
En 2005, Paramore firmó con el sello discográfico Fueled by Ramen y lanzó su álbum debut titulado All We Know Is Falling; de este se extrajeron tres sencillos, pero ninguno logró entrar en las listas de popularidad. El material tampoco apareció en la lista semanal Billboard 200, a pesar de que alcanzó el puesto número treinta de la Billboard Top HeatseekersAll We Know Is Falling recibió la certificación de disco de oro en el Reino Unido cuatro años después de su lanzamiento.

Con el disco Riot!, en el año 2007, las ventas de la banda crecieron significativamente. Después de su lanzamiento en junio, alcanzó el puesto número quince en el Billboard 200 y recibió múltiples certificaciones en todo el mundo, incluyendo un disco de platino en los Estados Unidos. El sencillo «Misery Business» se convirtió en el primer tema del grupo en aparecer en el Billboard Hot 100. Paramore grabó en 2008, para la banda sonora de la película Crepúsculo, dos canciones originales, entre ellas, el sencillo «Decode».


En 2009, la banda lanzó Brand New Eyes, su tercer material de larga duración, que debutó en el segundo puesto en los Estados Unidos y resultó número uno en varios países, entre ellos Australia y el Reino Unido. Produjo cinco sencillos, entre ellos «Ignorance» y «The Only Exception»; este último, lanzado en 2010, recibió certificaciones de oro en numerosos países. En 2011, y luego de separación de los hermanos Zac y Josh Farro de la banda, Paramore lanzó el sencillo «Monster» como parte de la banda sonora de la película Transformers: el lado oscuro de la luna.


En febrero de 2012, la banda comenzó a trabajar en su álbum homónimo, que sería más tarde lanzado en abril del 2013. Paramore lideró las principales listas de ventas de al menos siete países, entre ellos Estados Unidos. El disco contó con dos sencillos, «Now» y «Still Into You»; el primero de estos fue publicado en enero y contó con baja recepción comercial, al contrario de «Still Into You» que, lanzado en marzo, consiguió el lugar treinta y seis en el Billboard Hot 100 y fue certificado con doble disco de platino en Australia.







You me at Six;



You Me At Six es una banda de rock Británica, fundada el año 2004 en SurreyInglaterra. Formada por Josh Franceschi, Matt Barnes, Chris Miller, Max Helyer y Dan Flint. El 6 de octubre del 2008 la banda lanzó su primer álbum, Take Off Your Colours. El 11 de enero del 2010 la banda lanzó su segundo álbum, Hold Me Down. El 3 de octubre de 2011 lanzaron su tercer álbum de estudio Sinners Never Sleep.


You Me at Six se formó en 2004 por Max Helyer y Josh Franceschi  uniéndose después Matt Barnes  y su vecino Chris Miller . Dan Flint se unió en 2007. You me at six siguió siendo desconocido por dos años, durante una entrevista con Dylan, el bajista Matt Barnes dijo que Youmeatsix comenzaría un tour por todo UK con su primer material que incorpora gritos y riffs más rápidos con un estilo emo/punk y post-hardcore, este estilo de música se puede ver en sus demos "Promise, Promise", "New Jersey", "Noises" and "This Turbulence Is Beautiful".
Su primer EP con cuatro canciones fue lanzado en 2006 y llamado We Know What It Means to Be Alone. Después lanzaron otro EP con cuatro canciones en 2007 con las canciones "The Rumour", "Gossip", "Noises" y "This Turbulence Is Beautiful".
Tocaron en muchos locales y lugares pequeños durante el 2006, como Laura Waterland Studios en Guildford y Facebar en Reading, formando el apoyo local la banda empezó a tocar en lugares más grandes el 2007. Uno de los grandes avances de la banda fue cuando tocaron en Camden Underworld con un lleno total del público, después con la vacante de apertura del Slam Dunk Festival 2007 (Que más tarde en el 2009 pasó a ser una de las bandas más importantes del festival). También han abierto conciertos a bandas como Elliot Minor y Paramore, este último en el Colchester Arts Centre donde llamó la atención de algunos medios como Kerrang!.

En noviembre de 2009, el cantante Josh Franceschi anunció que su segundo álbum de estudio estaba completo y que iba a ser lanzado a principios del 2010. AbsolutePunk.net anunció después que el disco se llamaría Hold Me Down y que iba a ser lanzado por Virgin Records el 11 de enero de 2010. La banda anunció poco después que iba a hacer la canción "The Consequence" podía ser descargada gratuitamente en la página oficial de la banda. El álbum fue grabado en los Estudios Outhouse en Reading producido y dirigido por Matt O'Grady y mezclado por John Mitchell, al igual que su disco anterior Take Off Your Colors.
El álbum debutó en el lugar #5 de los charts del Reino Unido, sin embargo, logró el puesto # 4 en las listas de éxitos a mediados de semana. Más tarde la banda anunció que el primer sencillo de Hold Me Down sería "Underdog". La canción se podía escuchar en su MySpace.

El EP Underdog EP también incluiría la versión acústica de la canción y un nuevo sencillo titulado "Fact-tastic" que retrata los sentimientos acerca de ciertas bandas de "perdedores" que son fácilmente influenciables por la propagación mistruth por el uso de foros sobre bandas, en especial referencia a la popular página web Punktastic.com.El 28 de febrero de 2010, la banda anunció que la canción se lanzaría en iTunes con un paquete exclusivo incluyendo el segundo siguiente sencillo de su nuevo álbum Hold Me Down, titulado "Underdog" (que precede a "The Consequence").
El 14 de julio de 2010, la banda anunció el tercer sencillo de su álbum Hold Me Down, titulado "Stay With Me". El 21 de julio, la banda lanzó el video musical desde su pagina oficial, luego estuvo disponible en iTunes y el canal de Youtube de la banda. El video fue grabado en California antes de dirigirse hacia fuera para el Warped Tour 2010. También se confirmó que la banda lanzaría un paquete de canciones para iTunes de "Stay With Me". El 29 de agosto, el paquete estaba disponible, este incluía la versión acústica de "Stay With Me" y un cover de la canción "Starry Eyed"

El 15 de Diciembre de 2010, el grupo hizo una entrevista con coupde mainmagazine con respecto al tercer álbum de estudio. Josh contó que tenían muchas demos y que las canciones serían más 'heavies' que los anteriores discos. Y añadió que tenían canciones que podrían estar en un disco de Coldplay, y otras en cambio en uno de Parkway Drive.
El 3 de Agosto de 2011, hacía una semana que en la web oficial youmeatsix.co.uk había una cuenta atrás. Se desveló ese día la portada de 'Sinners Never Sleep' y el 'track-list' y ya se podía pre-ordenar, con fecha de salida 3 de Octubre de 2011. Incluyendo dos canciones con colaboración: con Oli Sykes vocalista de Bring Me The Horizon, en "Bite My Tongue" y con Winston McCall vocalista de Parkway Drive, en "Time Is Money".

El primer sencillo del disco, 'Loverboy' fue escuchado por primera vez en Radio 1. El 'Loverboy EP' sale el 25 de Septiembre de 2011, incluyendo la versión acústica del single, la versión instrumental, y la B-side 'Moon child'.
El 21 de Septiembre de 2011, el grupo acudió a la BBC Radio donde tocaron 'Loverboy', 'Little Death' en primicia, y 'Foo Fighters Medley' una "cover" enlazando varias canciones de Foo Fighters.
La banda anunció que el 8 de Diciembre de 2012 grabarían su primer álbum y DVD en vivo 'The Final Night Of Sin', en el Wembley Arena de Londres.

Black Veil Brides;




Black Veil Brides es una banda estadounidense de metal alternativo actualmente conformada por Andy Biersack Jeremy «Jinxx» Ferguson (guitarra rítmica), Jake Pitts Christian Coma y Ashley Purdy. La banda se fundó en el año 2006 en CincinnatiOhio, por el vocalista Andy Biersack, el único integrante original que aún forma parte del grupo. Desde sus comienzos, el estilo musical y la indumentaria de la banda han sido objeto de comparación con otras como ScorpionsMötley Crüe y principalmente Kiss.
Su primer EP, titulado Sex & Hollywood, fue lanzado en 2007 a través del sello discográfico California DGK Studio. En 2009, se estrenó el primer vídeo musical de la banda, «Knives and Pens». 

No obstante, a mediados de julio de 2010, se publicó su primer álbum de estudio, We Stitch These Wounds, a través de Standby Records. Debutó en la posición número treinta y seis del Billboard 200 y también entró en la listaHard Rock Albums en la tercera posición, además de haber llegado al número uno en el conteo Independent Albums, el cual aloja exclusivamente álbumes lanzados por sellos discográficos independientes. Del álbum se lanzó un único sencillo titulado «Perfect Weapon».


En 2011, Black Veil Brides grabó y lanzó su segundo material de estudio, Set The World On Fire El álbum vendió 23 000 copias en los Estados Unidos en su primera semana de lanzamiento, lo que hizo que debutara en la posición número diecisiete del Billboard 200 .El álbum también debutó en la lista UK Albums Chart en la posición número cincuenta y cuatro, además de haberse ubicado en la segunda posición de Hard Rock Albums perteneciente a la revista Billboard. El primer sencillo del álbum fue «Fallen Angels», lanzado en mayo de 2011 junto a un vídeo dirigido por Nathan Cox. El segundo sencillo fue «The Legacy», el cual fue acompañado por un vídeo dirigido por Patrick Fogarty.



Según Ashley: «Black Veil Brides, es un término católico romano usado para cuando una mujer se casa en la Iglesia y renuncia a todos los placeres de la vida para dedicar su vida a Dios. Es entonces considerada como una novia de velo negro. Algo similar a una banda de rock donde tú tienes que renunciar a muchas cosas en la búsqueda de lo que te apasiona o de lo que crees. También tiene la controversia de lo positivo y lo negativo. El momento más feliz en la vida de uno, como el hecho de casarse. Y lo opuesto a eso en la vida sería estar en el funeral de alguien amado. Todo parece encajar muy bien para una banda de dark y heavy rock». Desde el punto de vista católico, el velo negro representa la más completa renuncia al mundo y la adopción de una vida como monja; desde el comienzo en que es considerada como «esposa de Cristo» poseerá un anillo que permanecerá con ella aún después de estar muerta. El velo negro en sí no representa más que el compromiso y la aceptación renunciar a cada uno de los placeres que representa la vida.


martes, 10 de septiembre de 2013

The neighbourhood;


The neighbourhood es una banda de rock alternativo de California con sede en América, que se formó en agosto de 2011. La banda está compuesta por el vocalista Jesse Rutherford, guitarrista Jeremy Freedman y Zach Abeles, el bajista Mikey Margott, y el baterista Bryan Sammis. Después de lanzar dos EPs, Im Sorry  ... Y Thank You, The neighbourhood lanzó su primer álbum de larga duración, I love you... , el 23 de abril de 2013, a través de Columbia Records.


Una de las canciones más conocidas de The Neighbourhood es Sweather Weather, la cual es el primer single de la banda, y del último de sus discos. Esta canción se mantuvo en primer lugar en la losta Billboard varias semanas, y esas fueron las puertas para que The Neighbourhood esté donde lo vemos ahora.


Hay muy poca información acerca de esta banda, ya que es nueva y es estilo musical es poco común para las masas. Así que, esperemos que la red apoye un poco su progreso.

He aquí una de sus mejores rolas:



lunes, 26 de agosto de 2013

Thirty Seconds to Mars.

Esta es la primera banda de la que hablaré. Por muchas razones, estos tres chicos se han convertido en algo muy importante en el corazón de muchas personas, especialmente en el mío. No hace falta explicar la razón, ya que con solo mirar lo fuera de lugar que están, nos damos cuenta de lo valiosos que son.


Thirty seconds to Mars, fundada en el año 1998 por los hermanos Jared y Shannon Leto, lanzó su primer album en homónimo en el 2002 , recibiendo buenas críticas, pero no las suficientes, las que ellos necesitaban. El primer single del album mencionado, fue Capricorn, donde en el video clip, podemos ver a un tumulto de personas intentando excavar la tierra hasta lograr encontrar agua en el fondo, y mientras tanto, la banda se ve tocando y cantando como lo mejor que saben hacer. Además, se sabe que en una presentación antes de que grabaran el video, Jared, el vocalista, se golpeó la frente, y como se puede ver, en Capricorn, Jared tiene un enorme bulto sobresaliendo de su frente.

Lanzaron el single Edge of the Earth meses después.

(Capricorn a brand new name)

Tras perder a un integrante de la banda, Solon Bixler; Thirty seconds to mars inició audiciones para un nuevo guitarrista para la banda, siendo elegido uno de los fanáticos Tomo Milicevic. Después de concluir su gira de promoción de su álbum debut, en 2003 la banda comenzó con la planificación de su segundo álbum de estudio. El primer sencillo «Attack», fue el tema más pedido en la radio alternativa durante su primera semana de lanzamiento, logrando entrar en el conteo Top 30 del rock moderno. El segundo sencillo del álbum, «The Kill» estableció un récord como el éxito de más larga duración en la historia de los Hot Modern Rock Tracks, quedándose en el Airplay nacional por más de 94 semanas, a raíz de su número de tres picos del año 2006.

Otros de los singles del nuevo album, llamado A beautiful Lie, son:

From yesterday:

Attack:

A beautiful Lie:


Después de concluir la gira A Beautiful Lie Tour, la banda tenía pensado firmar un nuevo contrato con otro sello discográfico. En respuesta de esto, en agosto de 2008, Virgin Records firmó una demanda de 30 millones de dólares, reclamando que la banda se negó a grabar tres discos como lo exige su contrato. De acuerdo con la demanda, la banda «repudió» un contrato en junio de1999. Jared Leto respondió a la demanda diciendo: «Bajo la ley de California, donde vivimos y nosotros firmamos nuestro contrato, no se puede vincular un contrato por más de siete años».
Mientras que 30 Seconds to Mars había durado nueve años con la discográfica, por lo que decidió ejercer su derecho de poner terminó y rescindir el viejo contrato, el cual estaba fuera de la fecha, de acuerdo con la ley, ya estaba anulado. Después de casi un año de batalla legal con su discográfica, el 28 de abril de 2009 la banda anunció que el caso de la demanda ya se había resuelto. La demanda se resolvió después que saliera en defensa de la banda la actriz Olivia de Havilland con una ley que dice que en California ningún contrato es válido después de siete años, esta ley llegó a ser conocida como «Ley de Havilland», después de que ella la hiciera valer usándola para deshacer un contrato con Warner Bros. Records.
Más tarde la banda decidió volver a firmar nuevamente, solo que esta vez con EMI (sello mayor de Inmortal y Virin Records) Jared comentó que la banda y la discográfica habían resuelto sus problemas a voluntad de la discográfica, haciendo frente a sus principales preocupaciones sobre sus problemas. Entonces Jared dijo que de nuevo trabajarían juntos para su próximo álbum.


El 11 de febrero de 2009, la revista Kerrang! anunció que el título del nuevo álbum de la banda sería: This is War. Poco después de que la demanda fue anulada, Jared y la banda en MTV News dijeron que estaban planeando lanzar su nuevo álbum en el verano de 2009, pero debido a la demanda realizada por la discográfica de la banda, la fecha de lanzamiento se había retrasado para septiembre. Después de que la banda cambiara varias veces la fecha de lanzamiento, se estrenó nuevo vídeo de su nueva canción «Kings & Queens», como su nuevo sencillo para promocionar el nuevo álbum. El álbum fue finalmente lanzado al mercado el 8 de diciembre de 2009.

El primer sencillo del álbum, al igual que el segundo, «Kings & Queens» y «This Is War», alcanzaron el número uno en canciones alternativas y fueron posicionados el número cuatro en canciones de rock. El vídeo musical de «King & Queens» es un cortometraje, también llamado «The Ride», fue dirigido por Jared Leto y estrenado en el teatro de Montalbán el 9 de noviembre de 2009, el vídeo musical es un viaje surrealista, lírico y metafórico ligeramente por la ciudad de Los Ángeles, del centro de Los Ángeles a Santa Mónica, comentó Jared. El 18 de febrero de 2010 de febrero, 30 Seconds to Mars anunció su nueva gira por todo el mundo, un día más tarde comenzó la gira llamada, Into the Wild para promocionar su nuevo álbum, This Is War. La gira se dividió en siete partes, finalmente, la gira concluyó el 18 de diciembre de ese mismo año. La banda también apareció en los MTV Video Music Awards el 12 de septiembre de 2010.

El tercer sencillo del álbum, «Closer to the Edge», alcanzó el puesto número siete entre las mejores canciones alternativas, convirtiéndose así la banda en la quinta banda de Rock Moderno del top 10 hit, este sencillo posee el récord de más semanas al estar en el número uno durante todo el año 2010 en UK Rock Chart cuando se mantuvo en la cima durante ocho semanas consecutivas. El vídeo musical para este sencillo, al igual dirigido también por Jared Leto y estrenado el 7 de junio de 2010 en Nueva Zelanda. El vídeo es un collage con imágenes de la nueva gira, comentarios de los fans y fotos de los miembros de la banda cuando eran niños, el vídeo se rodó en 89 ciudades y 27 países diferentes durante el tour mundial de la banda, Into the Wild.

30 Seconds to Mars logró entrar en el Libro Guinness de los récords, obteniendo el puesto número uno por el récord de mayor número de conciertos durante una misma gira, más de 300 conciertos durante su gira, aproximadamente 311 conciertos, sin contar sus shows acústicos, contando estos últimos, el número de conciertos se elevaría a 366, siendo esta la gira más larga de la historia de una banda de rock.

Jared Leto dijo según una entrevista de Rolling Stone «Estamos entusiasmados trabajando en el estudio». Pues la banda planea marcar con este material una «dramática ruptura con el pasado». Jared Leto también lo describió como «más orquestal, narrativo, interactivo que los proyectos anteriores». Los fans también podrán participar en este álbum grabando sus voces como lo hicieron en el pasado This is War. Algunas de las nuevas canciones fueron reproducidas en el VyRT de abril, un espectáculo en vivo reproducido por internet parecido a los unplugged.
El 4 de marzo de 2013, el Sencillo en CD de «Up In the Air» se colocó en el despegué del SpaceX CRS-2 mediante la Expedición 35 comandada por Chris Hadfield y fue lanzada como primer sencillo de su cuarto álbum de estudio,59 60 titulado: Love, Lust, Faith and Dreams. Tras su lanzamiento en formato digital, el sencillo obtuvo un éxito comercial aceptable por parte del continente europeo.

(up in the air)

(do or die)

Después de leer esto, no se estarán preguntando ¿Cómo es que estos tres chicos han hecho para derribar los muros que se pusieron frente a su camino? Bueno, la respuesta es muy fácil. Ellos son las personas más fuertes e inspiradoras que aparentemente puedo conocer, así que, sigan un buen consejo y empiecen a escuchar esta banda más seguido, apuesto a que les va a encantar.









I'm only happy when i put on my playlist;

Como están. 

Soy una chica de dieciséis años a la que le gusta hablar poco y escribir mucho, 
así que este blog tiene un fin. 

Cuando era niña, mi mundo se basaba en estar sola, físicamente, claro, porque una parte de mí siempre ha estado conectada con algo que no se puede ver, ni tocar, pero sí que podemos sentirlo y es la música. Desde canciones pop pegajosas, hasta el rock más antiguo. Quiero decir, mi gusto musical es muy ecléctico, y de eso es de lo que hablaré en este blog.